平面设计已发展成一种复杂的传播形式和艺术形式，根据不同的题材、不同的应用，设计也发展出自己的构图方法和要求。研究构图的视觉规律，掌握信息传递与诠释的视觉张力，有助于加强设计师对于视觉要素的认知和理解，提升视知觉的想象力。张力的原意是指物体在受到拉力的作用时，其内部存在的垂直于两邻部分接触面上的相互牵引力。绘画和摄影等平面艺术中，张力不同程度地作用于视觉产生扩张感、延伸感、膨胀感、收缩感、旋转感等，表现运动感，引发视觉心理的各种感受，诸多因素都可以凸显视觉张力，其中构图的视觉张力最直观、影响力最大。

    元素是一种标示，是企业、机构、产品和各项设施的象征形象。产品设计是一项关用工艺美术，它涉及到政治、经济法制以及艺术等各个领域。画册的特点是由它的功能、形式决定的。它要将丰富的传达内容以更简单洁、更概括的形式，在相对较小的空间里表现出来，同时需要观察者在较短的时间内理解其内在的含义。画册设计一般可分为文字设计、图形设计以及文字图形相结合的图形三种形式。一本成功的画册设计，应该是创意表现有机结合的产物。创意是根据设计要求，对某种理念进行综合、分析、归纳、概括，通过哲理的思考，化抽象为形象，将设计概念由抽象的评议表现逐步转化为具体的形象设计。

    画册设计的图形主要指产品的形象和其它辅助装饰形象等。图形作为设计的语言，就是要把形象的内在、外在的构成因素表现出来，以视觉形象的形式把信息传达给消费者。要达以此目的，图形设计的定位准确是非常关键的。定位的过程即是熟悉产品全部内容的过程，其中包括商品的性有、商标、品名的含义及同类产品的现状等诸多因素都要加以熟悉和研究。图形就其表现形式可分为实物图形和装饰图形。采用绘画手法、摄影写真等来表现。绘画是画册设计的主要表现形式，根据画册整体构思的需要绘制画面，为商品服务。一摄影写真相比，它具有取舍、提炼和概括自由的特点。

    画册的总体设计和制作风格应与品牌的整体形象风格相统一；无论是相册还是海报、内部杂志或无纺布袋，以及一系列的宣传产品，它们都是为企业服务的，旨在巩固企业和品牌在消费者心目中的形象，特别是涉及到很多内容的相册，所以更要注重画册的设计和品牌的整体形象风格。画册不应只注重外观，而应注意可读性。毫无疑问，一张漂亮的画册确实可以引起人们的注意，但如果一本书华而不实，内容难以理解，那么它的宣传作用也会大打折扣。

    在传统设计理念中，产品的信息表达占了大部分的要求，而今天产品信息有了更加有效，成本更低的表达方式，给传统设计带来了强大的冲击，原来传统设计给人们带来的产品信息正在被其他的信息传达方式所取代。现在设计中，传达产品信息的设计目的正在弱化，而更多的元素和表达方式来表现产品背后品牌的价值功能。极简主义风格起源于60年代二战之后，为当时第二次科技革命的设计风潮注入了一股新的能量，随着时代的进步，有些设计的设计理念不再是为了产品而设计，而是为了设计而设计，从而出现各种奢侈的设计，这些奢华别致的设计固然风靡一时，但是却忽视了设计本身的作用与意义，而这时极简主义的设计却恰好反其道而行，从产品的本身出发来设计产品，用大气简约的方式使产品本身与设计衔接一致，营造自然美的同时，又能很好的体现整体感。其营造出的简约美学也是一种禅意美学。如果按这个要求来说，极简风格的植入正是目前现代设计中的最优选择，通过简单的设计思路来弱化产品本身的信息，加强产品牌信息是目前设计中的主要倾向和潮流。

    业人士在画素描的时候会先打形，也就是通过几条直线或曲线来确定基本形和定位，然后再刻画细节。优秀的广告设计也一样，他们在排版前一定会先对文字内容有深入的理解、分析，明确主题，然后分好内容类别，主次有序，再来考虑整个版面的构图关系，最后进行编排。当然编排也不能是边做边想，而是先要依据主题进行整体思考，对各种设计元素进行清晰的、理性的分析，找出所要表现的主题方式，用好的创意来体现，使次要信息与主体风格贯穿。当你了解恰当的设计排版过程后，再看到实际广告时，会更清晰它的主题以及构图，不会像之前一般，只可意味不可言传了。

    专业的画册设计印刷解决方案，根据数量不同，有两种常见的印刷方式。1是数码印刷，2是传统印刷。根据数量不同，一般数量少的采用数码印刷方式，数量多采取传统印刷方式。200份为分界点，200份以内采用数码印刷，200份以上采取传统印刷。版面上的文字距离裁切边缘必须 >3mm，以免裁切时被切到。文字必须转曲线或描外框。文字不要使用系统字，若使用会造成笔划交错处有白色节点。文字转成曲线后，请注意字间或行间是否有跳行或互相重叠的错乱现象。如果笔划交错处有白色节点时，以打散的指令处理即可。黑色文字不要选用套印填色。